現(xiàn)代歌舞劇演出時必備的舞臺設(shè)備，能提高劇種的演出效果。旋轉(zhuǎn)舞臺在現(xiàn)代迪斯科廳，歌舞廳和時裝表演廳中，逐步得到應(yīng)用。為了配合強節(jié)奏的音樂的多變的燈光，要求舞臺能夠旋轉(zhuǎn)起來，讓觀眾身臨其境，在音響燈光中參與到舞臺旋轉(zhuǎn)的自動化中來，替代傳統(tǒng)的靜止舞臺. 采用自動壓緊摩擦輪傳動機構(gòu)或齒輪傳動機構(gòu)或銷齒傳動機構(gòu)，具有可逆旋轉(zhuǎn)，無級調(diào)速，準(zhǔn)確定位等功能。

舞臺燈光的控制系統(tǒng)須能有效地控制和調(diào)配全部燈具并產(chǎn)生諧調(diào)的藝術(shù)效果。它由電源配電板、調(diào)光器及總控制臺三個部分組成。

舞臺燈光設(shè)計主要根據(jù)劇本、導(dǎo)演要求及舞臺美術(shù)的總體設(shè)想進行藝術(shù)構(gòu)思，繪制布光設(shè)計圖，并具體安排技術(shù)體現(xiàn)工作。燈光設(shè)計應(yīng)能利用多種造型手段，適應(yīng)不同風(fēng)格的演出，如有的演出要求表現(xiàn)出寫實主義的風(fēng)格，而有的則要求創(chuàng)造出抽象的、寫意的或隱喻的意境。

舞臺布景設(shè)計是音樂劇進入具體創(chuàng)作后極為重要的一環(huán)。舞臺設(shè)計師必須要仔細閱讀劇本，深切理解劇本，在此基礎(chǔ)上，根據(jù)導(dǎo)演的創(chuàng)作思路，為音樂劇建構(gòu)將來演出的空間，為演出提供合理的調(diào)度，并用藝術(shù)手段揭示劇作的內(nèi)涵和意蘊。

舞臺布景設(shè)計是一項綜合性的復(fù)雜工作，通常會涉及到建筑、材料、照明、科技及美學(xué)等諸方面。它的風(fēng)格和形式對于一部劇作來說至關(guān)重要，能從根本上影響一部音樂劇的風(fēng)格和樣式。因而，導(dǎo)演和舞臺設(shè)計師合作的默契與否，舞臺布景設(shè)計的是否得當(dāng)，常常會關(guān)系到劇作演出的成敗。

舞臺美術(shù)兼有時間藝術(shù)和空間藝術(shù)的性質(zhì)，是四維時空交錯的藝術(shù)，具有很強的技術(shù)性和對物質(zhì)條件的依賴性。它在藝術(shù)創(chuàng)作上屬二度創(chuàng)造，具有從屬(演員表演)的性質(zhì)。在演出中它具有多方面的功能：

人物造型是舞臺美術(shù)中最早使用的部分。舞臺演出中只要有演員出現(xiàn)，就會有人物造型問題。演員的化妝是為了模仿、再現(xiàn)、美化或裝扮劇中角色(人、鬼、神以及動物等)。古希臘演員戴面具演戲。那時的悲劇演出多用樸素、莊嚴(yán)的程式化服裝，后一直沿用百年不變。古希臘喜劇則用更為夸張和怪誕的面具與服裝。服裝主要用于塑造人物，由簡單裝扮發(fā)展為技術(shù)復(fù)雜、方法多樣的人物造型專業(yè)。